3月16日，翻拍自周星驰经典喜剧的《新九品芝麻官》在院线元，差评不断。两个月前，电视剧《花千骨》的电影版上线年“开年榜首烂”，票房仅500万元。跨年夜凭仗剧版春风上线的电影《一闪一闪亮星星》，由“张万森，下雪了”演变出“张万森，别下了”的吐槽词条让人浮光掠影。伴随着“十翻九烂”的戏弄，我国影视剧商场的翻拍不减反增，部分发明者将“怀旧牌”一亮再亮，只等观众愿者上钩。

  当情怀和翻拍磕碰，精雕细琢可彻底孕育高质量的好著作，这方面不乏优异的事例支撑。翻拍本无罪，但在劣币驱赶良币的境况下，是观众碎成一地的决心。通过长期“愿者上钩”的洗礼后，观众不得不把“情怀片”和“烂片”挂钩。我国作家协会副主席麦加以为要警觉愈演愈烈的“翻拍潮”，原创精力不行丢。

  “翻拍热”背面既有商业利益的驱动也有观众审美需求进步的影响、经典再传承的要求。翻拍是指将现已公映/播出的影视著作版权购买后，进行再次拍照的发明方式。这一发明方式由来已久，跨国翻拍、经典翻拍，影视剧电影翻拍，势不可当的攻势造就了一股新生力量。

  年代变迁，翻拍的拍照技法与视觉效果从头诠释经典，可以很好的满意观众日益提高的文明审美需求。对一个有必定的影响力的故事或人物，不同人会得出不同的解读，发明者期望用不同的方式演绎是正常的发明行为。周星驰主演的《大话西游》在《西游记》的根底上进行构思性翻拍，为观众呈现了对西游故事和孙悟空人物的另一重了解。尽管有部分获得成功，但更多是翻拍的《鹿鼎记》《红楼梦》《三国演义》《天龙八部》等妆造不当、剧情生硬，显着不行用心，让人不免直呼浪费经典，也带坏了人们对翻拍的形象。

  为什么相似的翻拍剧连绵不断上线？这要从翻拍本身危险低、制造难度低、重视度高的特色说起。经典之所以成为经典，是由于饱尝住了观众、商场和时刻的检测，重复它的途径相对而言是更保险的挑选。从商业视点来说，对经典进行翻拍不只省下了内容构思的时刻，剧情演绎、制造周期也好提早断定。由于原作现已有了广泛的受众根底，翻拍著作从定档之日起就自带评论流量，省下了很多的宣发费用。趁正式上映之日，口碑还未传出时，就能收割一番票房。如依托剧版翻拍的电影《爱情公寓》，纵使票房继续走低，首映之日凭仗“芳华回想杀”也可获得一亿元票房；依托剧版改编的电影《一闪一闪亮星星》纵使网上吐槽一再，终究票房也打破六亿元。

  在学者孙建业看来，从2015年开端，各大影视公司及网络站点渠道开端张狂购买囤积各式IP，即便2018年部分本钱从影视商场撤出，但很多积压的库存仍是令这些IP播也不是，不播也不是。他以为：“即便是‘强弩之末’，翻拍剧仍是会在适当一段时刻内的国内电视剧商场上‘发挥余热’，尽管‘十翻九渣’甚至‘十翻九糊’，却也是我国电视剧产业化推动和本钱狂欢所引发的必定现象。”

  尽管观众质疑批判不断，翻拍影视剧著作仍是一部接着一部来，这股颓势在电影赛道上尤为显着，仅2023年，就呈现了近10部翻拍电影，且大多数为翻拍海外电影，如豆瓣评分3.7的《超能一家人》翻拍自俄罗斯电影《超才能家庭》，豆瓣评分5.8的《解救嫌疑人》翻拍自韩国电影《七天》。

  由艺恩发布的2022年《我国翻拍剧商场研究报告》显现，从2019年到2022年一季度，翻拍剧用户热度从40.3下降到26.3，降幅显着，翻拍影视剧遇冷是现实。与之相对的，却是被翻拍的经典著作一红再红。

  作为二十多年前的老剧，《上错花轿嫁对郎》叙述了富商家的小姐和武师的女儿同一天出嫁，因避雨误坐对方花轿，终究满足了两段夸姣姻缘的故事，豆瓣评分虽不低，但也未到达8分的高度。2023年9月，翻拍剧《花轿喜事》播出，在网友对选角、道具等细节“吵翻天”的一起，也让《上错花轿嫁对郎》的口碑直线。没有比照就没有损伤，借着翻拍的烘托，原版剧情、妆造、人物的可贵马上凸显，免不了被观众拿来回想、赏识。正如《花千骨》电影版上映后，一众网友回想剧版《花千骨》后纷繁直呼：“当年对霍建华扮演的师尊仍是太挑剔”“霍建华对不住，是我对你太大声了”。

  翻拍看似走了捷径，享受着原版之前发明的影响力。但想要站在前人树下纳凉并不是特别简略，假如拍欠好，更简略露出短板。现实上，很多的翻拍著作不只没有逾越原版的才能，反倒由于内容的老生常谈被观众诟病，反衬出原版的宝贵。翻拍成了“烂拍”，口碑与表现力皆不如意，一茬又一茬的低水准著作逐步让观众丧失了决心，翻拍陷入了骑虎难下的地步。

  不管是诠释经典，仍是学习国外著作，影视圈内一再翻拍用的都是老文本，露出出本身发明的匮乏与疲软。遭受了发明瓶颈就考虑翻拍，久而久之，便助长了发明者的思维慵懒，原构思识单薄，优异文本削减。在翻拍的光环下，敏捷收割原作盈利后离场，无异于自我沉沦、苟且偷安。

  翻拍单单是把他人的故事借来用吗？其实不然。成功的翻拍比原创更难。孙建业说，原创好比是“平地起楼房”，由于观众对它没有预设的等待，容错率会更高。翻拍时的原作现已是一个宏伟立体的楼房，拿到了它的图纸另盖新楼，看似省了构思开发时刻，却要统筹方方面面，力求盖出与“旧楼”似而不同，又巩固漂亮且被广泛承受的完美“新楼”。这明显比“平地起楼房”难多了。更不要说电视剧和电影的彼此翻拍还要遭到巨大的时长差异影响，难度不亚于拿着别墅图纸盖摩天大楼。

  国内翻拍影视剧口碑的连连下滑，与相关本钱和发明者对翻拍难度的估量误区不无关系。经典著作的成功有赖于一流的班底支撑，部分翻拍影视剧不过借着故事的壳子，请短少演技的流量明星撑场面。不寻求“耐看”，只需“美观”，不在剧情提炼、人物描写上下功夫，一味表现服化道效果与艺人形象的挑选……这样的一种情况下，影视剧翻拍“赔钱赚呼喊”、一再“翻车”是必定。

  优异的影视剧翻拍无一不具备其本身共同的思维内核，不是“照葫芦画瓢”照搬照抄这么简略。翻拍经典，除了艺人、拍摄方面要仔细掌握，还需习惯本地文明，在剧情演绎上有所巧思。

  《射雕英雄传》连续翻拍，“83、94、08”三版郭靖、黄蓉各有千秋，至今已成为不同年龄段的芳华回想。若真的不能有极大逾越，在方式上有所立异，也算合格。比方小戏骨版《红楼梦》、2017版《射雕英雄传》，即便不算非常出彩，也因尊重原著、没有魔改收成较好口碑。

  尽管翻拍已成为既定的出产形式，但咱们都理解，有原创才会有新的开端。观众等待好的著作，商场也呼喊好的著作。即便是挑选翻拍，发明者也要最大极限地考虑年代的要求，将构思作为中心竞争力，叙述契合国人审美的“我国故事”，回应观众对高质量著作的渴求，如此才能在翻拍中找到艺术新天地。