剧场克己剧，有别于传统意义上的剧团编制内的创造形式。现在国内外大部分剧场是由剧团剧目租场表演为主的，有些场团合一的剧团能够榜首先考虑本团创造的剧目排期表演。例如林肯艺术中心有11个常驻艺术集体，百老汇有“百老汇丽人秀”，日本的宝冢大剧场便是场团合一的，韩国国乐院也是。

  国外剧场克己剧的根本做法是：从剧本到舞台度身定制，码剧本、码编导演、码灯火舞美服化道。一台戏能驻场连演够本后，工业化出产仿制多个剧组到世界各地巡演。音乐剧《悲惨世界》《剧院魅影》《猫》等都是如此。

  上海的剧场也在探究舞台克己剧：上海大剧院有《白蛇》《浮生六记》、文明广场有《我的遗愿清单》《粉丝来信》等，也是积累了一些经历，仅仅没有进入多轮多组复制巡演的阶段。笔者感到东方艺术中心近期的三部克己剧是一种有意义的测验。

  《人间正道是沧桑》是东方艺术中心的榜首部克己话剧，由剧院方约请闻名编剧姚远执笔，将50集蜚声海内外的电视剧改编成4个小时的话剧。浓缩便是精华，提炼便是热轧。通过4年的准备，以南京话剧团为班底，并诚心邀约导演胡宗琪，艺人张志坚、王劲松等闻名艺术家加盟，其间东艺总经理雷雯四处奔波屡次游说，费尽周折总算建组。影视剧原型的影响力越大，改编成舞台剧的挑战和难度就更大。剧院方在制造统筹、宣发、运营中起到了“串珠链”的作用，既是出资出品方，又是制造斡旋人。这部剧一经表演，好评不断。剧中人的家国情怀、兄弟友情、夫妻情深，令观者动容，饰者动心。2021年建党百年，该剧在34个城市巡演76场，央媒和各地媒体给与“宏篇巨制”” “汹涌澎湃”的点评，获得了多个奖项。这是东艺秉持码头源头功用并重的初心，为完成”要把舞台做成渠道“的宏愿而跨出的榜首步，走得困难而坚决。

  话剧《向延安》，是本年向新中国建国和上海解放75周年的献礼剧目。作家海飞的同名原著曾获公民文学奖、长篇小说双年奖。东艺约请作者为舞台剧编剧，深挖这部11年前的著作内在。剧中首要人物是向氏宗族的成员，神往延安始于一场始料未及的爱情。向氏兄弟及其姻亲有国共两党成员的布景，上海是的初心始发地，仍是充满了人间烟火气的向氏的本乡家园。因而，延安关于作为厨师打入敌人内部的向金喜来说，是一个心神往之实不能至的诗和远方。这部剧紧扣赤色谍战主题，走入敌我两边的内心世界。蒙太奇、意识流、四面墙、镜像投射各种较劲，群演不时诵读去延安的诗句。主打一个情理之中意料之外，归于强剧情推进。或许，这便是原著作家任编剧的优势。仅仅剧中海派美食辨识度，尚待商讨。

  舞剧《雷雨》是为留念曹禺先生原著面世90周年而做，集结了山翀、张傲月等8位全国优异舞蹈家，并以上海戏剧学院作为群舞班底。舞美灯火简练却不简略，服装作用华美而不豪华。8位艺人根本是各舞团首席，台上飙戏是门当户对的，自带光环的主演会有平衡问题。好在导演赵小刚更牛。雷在天上、雨在地上、痛在心上，无语的肢体叙事更催人泪下。

  这几年，东艺活跃推出三部原立异剧目，在已表演场次外估计依托保利院线场。不得不考虑一下音乐剧之外的立异形式：剧院以剧组式方法（不固定剧团）打造克己剧，是不是值得注重的新探究？有条件的剧院，建好码头激活源头，也是习文明思想最佳实践地的题中之意吧。撰稿 陈东

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